Foto: Ricardo Ferreira.

Semana passada escrevemos aqui sobre a personalidade do Planeta Terra, um festival que construiu ao longo dos anos uma identidade própria, que supera o lineup de cada ano. É a tendência dos grandes festivais do mundo. A boa notícia é que o SWU parece estar em um bom caminho – e neste segundo ano, muita coisa evoluiu nesse sentido. Diferente do PT, o SWU é um festival “rural”, com todas as vantagens e desvantagens que isso traz – a dificuldade de acesso, a lama, mas também a distância “mágica” da civilização, um horizonte descampado, um aroma mais natural. Vai do seu gosto – mas já era possível sentir na atmosfera do SWU, principalmente no último dia, uma vibração típica de um grande festival, de identidade entre as pessoas, de curtição do espaço e das bandas. Não por acaso, foi o dia com o lineup mais coerente – exatamente o oposto do dia anterior, mas falaremos disso mais tarde.

Foto: Bianca Tatamiya.

A mudança de local fez bem pro festival – as 179 mil pessoas que passaram pelo local quase não tiveram problemas pra chegar nem pra se locomover lá dentro – muito diferente do ano passado. Os palcos tinham uma boa distribuição, distantes o suficiente para não se misturarem e perto o suficiente para não matar ninguém de caminhar. E a grande arquibancada entre os dois palcos principais era um refúgio perfeito pra quem preferia ficar um pouco mais longe e descansar um pouco. Infeliz só foi a localização do palco Heineken (eletrônico), que vazava todo o som atrapalhando o New Stage.

Tenda eletrônica. Foto: Bianca Tatamiya.

Tá, e agora chega de elogiar (haha). Sério, o festival melhorou muito e consistentemente neste ano – mas algo está errado. E está diretamente ligado a um lineup esquizofrênico e pouco ousado, apostando em bandas que já passaram por aqui e são “garantias de público”. Como ficou provado, não são garantia de nada (os ingressos pra nenhum dos dias esgotou), e o dia mais cheio (70 mil pessoas) foi justamente o que arriscou, se não com bandas novas, pelo menos com bandas mais lado B do metal e afins (311, Down, Primus). Esse tipo de novidade atraiu muita gente. O segundo dia, que teve até o insosso do Peter Gabriel (sem comentários aqui), perdeu sua melhor atração (os americanos do Modest Mouse) e amargou, com justiça, o pior público do evento.

Se por um lado parece ter resolvido boa parte dos problemas estruturais e achado um lugar que pode criar um clima bem bacana (principalmente se não chover, motivo pelo qual a organização quer mudar o festival pra setembro), por outro precisa olhar com mais cuidado para o lineup – porque é dali que nasce a personalidade de um festival. E da mesma forma como dizemos no caso do Planeta Terra, uma vez definida essa linha, não é necessário trazer a maior banda do mundo – mas apenas ser coerente com essa personalidade. Porque aí sim as pessoas irão se identificar com algo maior – diferente do que aconteceu desta vez, onde era possível ver tribos tão distintas como funkeiras, caubóis, indies e metaleiros (fora os fritos da tenda eletrônica). Era impossível se identificar com o ambiente. Nesse grande circo esquizofrênico, o festival perde todo seu sabor, e vira só um amontoado de shows. E com a lama, fica ainda pior.

PRIMEIRO DIA

Tyler The Creator. Foto: Flora Pimentel.

O primeiro dia do festival começou bem… mal. Tirando Matt & Kim, que não vi e não soube de ninguém que viu (mas li que foi um show bom e acredito, pq eles sempre fazem bons shows), a primeira decepção: showzinho morno do Tyler the Creator e sua trupe do OFWFTKA. Ainda mais decepcionante pq era uma das poucas atrações realmente “quentes” em um festival cheio de coisa velha. Pena.

Daí pra frente foi ladeira abaixo: no New Stage, Ghostland Observatory fez um show pra quase ninguém, enquanto num dos palcos principais Snoop Dogg se divertia tocando samba (Oi???) – mais ou menos. Sei lá, teve quem gostou. Depois de um show incrível no começo do ano, lá no Chile, Kanye West voltou à sua forma megalomaníaca e fez um show megachato – no mínimo. E aí veio o Black Eyed Peas.

Fergie. Foto: Ricardo Ferreira.

Que, bom, é o Black Eyed Peas, certo? Não vamos pedir nada além disso. Aí a Fergie dança, o will.i.am canta e tal, até que funciona, mas aí a parada vira meio que uma discotecagem, e lá pro meio tá tocando tipo Nirvana e Blur. Sério. Tipo casamento. Er… aí acabou.

SEGUNDO DIA

Conheço algumas pessoas que decidiram de última hora ir pro segundo dia do festival – principalmente por causa do Modest Mouse. Ainda não se recuperaram do choque.

Não que o dia tenha começado mal, veja bem: como é de costume, o !!! fez um show incrível, e o vocalista Nic Offer incendiou a galera apesar do figurino bizarro que escolheu usar. Mas aí caiu a bomba: sem seus intrumentos, que não chegaram por conta de um problema com a transportadora, o show do Modest Mouse foi cancelado. Nem tinha muito clima, mas o Playing for Change fez um show mais ou menos, apesar do exagero nos apelos “gostem da gente, acessem nosso site”. Enquanto isso, Chris Cornell fazia cover dele mesmo com banquinho e violão, show chato e arrastado. Talvez funcionasse em outro lugar, mas ali não rolou.

Simon Le Bon. Foto: Rogério Von Krueger.

Duran Duran entrou no mesmo horário que o Hole. Quem estava acompanhando os ingleses adorou: sem medo da cafonice-eighties, Simon Le Bon desfilou hits antigos e as novas composições pra uma platéia animadíssima – mas bizarramente misturada. Pensando bem, era de se esperar – mas valeu a pena. Enquanto isso…

Quando Courtney Love decidiu tentar a carreira cinematográfica, muita gente estranhou e atirou a primeira pedra. Mas a verdade é que se tem algo que a garota (haha, modo de dizer) tem de verdadeiro é essa capacidade de interpretar o papel que se espera dela. E a Courtney do Hole é como todos queremos: bagaceira, briguenta, cheia de marra – e obviamente, uma péssima cantora. Mas quem se importa? Durante o tempo que durou seu show, ela brigou com gente da platéia, mostrou os peitos, cantou TRÊS covers e quis criar treta com o o Dave Grohl – e obviamente levou uma grande vaia. Tudo isso não impediu a moça (haha, de novo, licença poética) de fazer um puta show – pra quem gosta, bagunçado, barulhento, esquisito, atrapalhado. Enfim, Rock’n roll.

Não vamos comentar sobre o Peter Gabriel. Nem sobre a equipe dele tentando tirar o Ultraje a Rigor mais cedo do palco, nem sobre o show tedioso e patético que fizeram.

Skynyrd Nation. Foto: Marcos Hermes.

Eu fico pensando no público que foi lá ver o Lynyrd Sykynyd. SÓ eles. Pra essa galera, o festival foi um desfile bizarro, por mais que eles mesmos, com seus cabelos compridos, bandanas e bandeiras do Alabama, sejam BEM esquisitos. Mas o fato é que quando os veteramos entraram no palco, deixaram pra trás qualquer crítica de que são “só uma banda cover” (apenas UM membro original continua na banda) pra fazer um show intenso e antológico, cheio de emoção e empolgação. Pra uma banda tão clássica, é algo de louvável que ainda tenham tanto gás pra tocar. Incrível.

TERCEIRO DIA

Black Rebel Motorcycle Club. Foto: Pedro Carrilho.

Apesar de colocar lado a lado indies e metaleiros, o terceiro dia não parecia propor uma convivência tão improvável – e é mesmo possível que um ou outro fã do Megadeth ou do Down tenha descoberto o Black Rebel Motorcycle Club, que fez um show irretocável. Denso, barulhento na medida certa, sem se entregar demais às distorções viajantes que caracterizam o trabalho mais recente da banda, surpreenderam até aqueles que tinham expectativas bem altas – como eu. Rock’n roll pra gente grande, bem tocado e bem sentido. Deu gosto de ver.

Down veio a seguir, já com o jogo meio ganho – Phil Anselmo, desde a época do Pantera, tem por aqui uma legião de fãs. E não decepcionou nenhum deles. Assim como o 311, que veio depois, pra delírio da galera headbanger. Enquanto isso, os mais indies davam chance ao The Black Angels, que fazia um show bem bom no New Stage – mas que vi só um pedaço, pra procurar um lugar pra ver de perto o Sonic Youth.

Sonic Youth. Foto: Marcos Hermes.

Sinceramente, não importa muito essa história de se o SY vai se separar ou não. Os mais devotados ficam buscando sinais ocultos que expliquem ou indiquem algo; mas no fundo, é sempre aquela velha história: boy meets girl, paixão, rock’n roll, estrada, aí um dia a coisa acaba. Nada mais natural. O que não impede a banda de ser uma banda e tanto no palco – intensa, entregue, profunda. O Sonic Youth não se preocupa (mais) em agradar ninguém – se deixa pro final os dois hits fáceis (Sugar Kane – cantada com certo desleixo, achei- e Teenage Riot), traz outros “hits” menos óbvios de outras fases, coisas de fãs ou coisas musicalmente mais complexas. Fizeram um show antológico, que provavelmente não agradou todo mundo, mas debaixo de uma chuva chata, lavou a alma de quem gosta da banda.

Outra das poucas novidades do festival, o Crystal Castles também amargou um público pequeno, já que boa parte da galera já se dirigia ao palco principal pra ver o Stone Temple Pilots. O que não impediu Alice Glass de cantar com a energia de sempre, e de logo no começo já se jogar no meio do público.

Crystal Castles. Foto: Bianca Tatamiya.

Stone Temple Pilots fez o que se esperava: super-banda com super-hits empolga super-público. Simples assim. Sem segredo, sem erro, mas também acho sem-graça. Exatamente o oposto do Faith No More: Mike Patton sabe que é um mito. E não se acomoda nesse papel; vestido de pai-de-santo, faz de tudo um pouco: grita, fala português macarrônico, xinga, canta romântico, chama um coral, arma o circo e toca fogo – isso sim é rock’n roll. Patton sacia a fome tanto de quem mal conhece a banda quanto do fã mais ardoroso, mostrando a todo o lineup do festival o que é ser um rock star de verdade.

Mike Patton. Foto: Wilian Aguiar.

Mais fotos:

Phil Anselmo. Foto: Pedro Carrilho.

Sonic Youth. Foto: Caroline Bittencourt.

!!!. Foto: Flora Pimentel.

Foto: Marcelo Pereira.

Foto: Pedro Carrilho.

Foto: Ricardo Ferreira.

Stone Temple Pilots. Foto: Wilian Aguiar.

Lynyrd Skynyrd. Foto: Wilian Aguiar.

Quando anunciou as primeiras atrações do lineup, meses atrás, choveram críticas ao SWU. Hoje, mesmo deixando a frustração de não ter conseguido confirmar os rumores de Foo Fighters ou Arctic Monkeys, pode se orgulhar de ter um lineup equilibrado com um pouco de pop, indie e metal pra todos os gostos, sem a misturada geral de um Rock in Rio. Vale à pena ir até Paulínia? Se você ainda não se decidiu, a gente preparou uma seleção com um pouco do que vai passar por lá nos três dias do evento.

Como tem um pouco de tudo, fica difícil fazer um Podcast que passe por tudo do festival; então fizemos uma seleção que tem um quê de pessoal do melhor que vai passar lá. Pra nós o SWU vai ser assim:

1. Daylight | Matt & Kim
(Sábado 12 nov, 17:15, Palco New Stage)

Ok, é verdade que “Daylight” tocou até a exaustão depois que estourou em 2009 e arrastou a dupla novaiorquina pro sucesso indie – mas é impossível se cansar dessa música. Eles estiveram por aqui nesse mesmo ano na primeira Popload Gig pra um show animadíssimo, e de lá pra cá a Kim ainda não perdeu aquele sorriso contagiante no rosto – neste ano, no Lollapalooza em Chicago, apresentaram as músicas do último disco e conquistaram todo mundo.

2. She | Odd Future
(Sábado 12 nov, 18:30, Palco New Stage)

É difícil separar polêmica e música no caso da trupe do Odd Future Wolf Gang Kill Them All (OFWGKTA), seja nos temas fortes das letras, seja nos shows intensos que não raramente terminam em confusão. Isso à parte, os caras fazem hip-hop com vitalidade, agressivo sem perder as nuances musicais, como nesta “She”. Certamente um dos shows imperdíveis.

3. Sad Sad City | Ghostland Observatory
(Sábado 12/11, 19:45, Palco New Stage)

O duo eletro-dance de Austin, Texas, foi muito criticado depois do seu quarto lançamento (Codename: Rondo, 2010). Realmente, o som mais minimalista e hipnótico fica menos intenso e perde força se comparado, por exemplo, com essa faixa aqui, do disco Paparazzi Lightining, de 2006. No show que vimos no Lollapalooza Chile neste ano, funcionou bastante, colocando todo mundo pra dançar.

4. Must be the moon | !!!
(Domingo 13/11, 17:00, Palco New Stage)

Show do !!! é sempre garantia de diversão. A mistura de dance-punk dos americanos funciona como pólvora nas pistas, e as mangas estão cheias de hits, como este aqui, do disco Myth Takes, de 2007.

5. Girl Panic! | Duran Duran
(Domingo 13/11, 19:35, Palco Consciência)

É claro que quase todo mundo que estiver ali pra ver os ingleses do Duran Duran vai estar esperando os hits dos anos 80, como “Notorious”, “A View to a Kill”, “Wild Boys” e outros. Mas a banda mostrou no último trabalho, All You Need Is Now, que não vive só de passado e mostra para as bandinhas dance de hoje em dia como fazem hits para as pistas, como esta aqui. Que ainda teve um clipe com as modelos Naomi Campbell, Helena Christensen, Cindy Crawford e Eva Herzigova. Os caras são foda ou não?

6. Dashboard | Modest Mouse
(Domingo 13/11, 19:30, Palco New Stage)

Infelizmente, vai ser preciso escolher entre o Duran Duran e os americanos do Modest Mouse, que trazem seu indie dançante que estourou em 2004 com “Float On”. Essa aqui também explodiu junto com o último disco, de 2007, We’re Dead Before The Ship Even Sank, que teve o Johnny Marr (ex-Smiths) na guitarra.

7. Celebrity Skin | Hole
(Domingo 13/11, 20:45, Palco New Stage)

“Quem foi rainha nunca perde a majestade”. É claro que NÃO estamos falando de Courtney Love, que é tudo, menos uma rainha; bagaceira, polêmica, vingativa, você pode achar dela o que quiser, mas uma coisa é certa: ela tem essa aura da celebridade, essa mágica que encanta e seduz milhões. Da banda original só ela permanece, o que tem gerado uma batalha com o outro fundador Eric Erlandson.

8. Workin’ for MCA | Lynyrd Skynyrd
(Domingo 13/11, 22:45, Palco Consciência)

Algumas bandas sobrevivem a brigas, overdoses, separações, mas quantas sobreviveram a um… acidente aéreo? Bem, em termos: boa parte da banda morreu quando o avião caiu em 1977, mas o Lynyrd Skynyrd resistiu – e com o irmão do vocalista morto assumindo o palco, continuou a estrada. E a lenda – já são quase 40 anos desfilando seu rock sulista americano por aí. Reverência pros caras. Essa aqui costuma começar os shows.

9. Whatever Happened to My Rock’n Roll | Black Rebel Motorcycle Club
(Segunda 14/11, 16:05, Palco Consciência)

O que aconteceu com o rock do BRMC? Nitidamente eles estão cada vez menos rápidos e indo numa linha mais viajante-psicodélica, mas sem abandonar o blues distorcido. Vimos um show deles na Argentina na época de Baby 81 (2007) e foi bem bom, mas já começava a ficar cansativo; torcemos pra que músicas como esta aqui, de 2001, dêem um gás no show daqui.

10. Drunken Butterfly | Sonic Youth
(Segunda 14/11, 19:20, Palco Energia)

Será o fim do indie como nós o conhecemos (haha)? A separação de Kim Gordon e Thurston Moore coloca em xeque o futuro do Sonic Youth e deixa ansiosos milhares de fãs. Vimos um show este ano em NY e o setlist foi mto parecido com o que eles apresentaram aqui em 2009, com algumas inclusões como esta aqui e “Sugar Kane”.

11. Courtship Dating | Crystal Castles
(Segunda 14/11, 21:30, Palco New Stage)

Mesmo com Sonic Youth, Megadeth e Faith No More, não se assuste se o show mais pesado do festival nesta segunda for o do duo eletrônico canadense Crystal Castles. O show deles no Lollapalooza em Chicago começou ainda com o sol brilhando, mas parecia uma casa noturna fervendo com o clima que Alice Glass e Ethan Kath conseguem colocar no público.

12. Big Bang Baby | Stone Temple Pilots
(Segunda 14/11, 22:35, Palco Consciência)

Quando o Stone Temple Pilots resolveu se reunir em 2008, realmente fez muito sentido: uma banda com o mega histórico de sucessos dos caras nos anos 90 seria tiro certeiro nos palcos do mundo. E foi – além do disco novo que lançaram em 2010. Mas o forte dos caras ainda é o passado garagem-grunge, como esta aqui, do Tiny Music… Songs from the Vatican Gift Shop, de 96.

13. Be Agressive | Faith No More
(Segunda 14/11, 01:30, Palco Consciência)

Mike Patton esteve recentemente no Brasil com seu projeto Mondo Cane, no Rock in Rio. Mas é o Faith No More a estrela na carreira do cantor, que o catapultou à fama com sua mistura de metal e funk. A banda se separou em 98 e voltou a tocar junta em 2009, e esteve por aqui já no Maquinária, no mesmo ano. Encerramento em grande estilo.

Pois é, esta é a nossa seleção; e tem ainda Kanye West, Snoop Dogg, Black Eyed Peas, Chris Cornell, Primus, 311, Megadeth, Alice in Chains e mais uma porrada. Faça sua escolha. A programação de horários dos shows é esta aqui:

Mapa da Arena (clique para ver maior)

Nossos amados que não-mais-se-amam, o Sonic Youth chega semana que vem pro show no SWU. O anúncio da separação de Kim Gordon e Thurston Moore pegou todo mundo de surpresa e joga uma dúvida sobre o futuro da banda. Será que poderemos presenciar um dos últimos shows dos pais do indie? (já posso ouvir gente comemorando, mas enfim). Do meu lado, sempre acho um prazer ouvir os caras; ainda que seja um prazer arriscado, é verdade. Mesmo o fã mais convicto sabe que o SY às vezes se entrega a apresentações viajantes e distorcidas demais, uma piração bem pé-no-saco (no Claro Que é Rock foi meio assim). Mas nos dois últimos shows que vi deles a coisa foi outra: debaixo de chuva no Planeta Terra de 2009, lavaram a alma de uma galera enlouquecida; e neste ano, vi a banda num show no Brooklyn, em NY, de frente pro skyline de Manhattan – e cenário a parte, eles fizeram um show barulhento na medida, q não se preocupou muito com os hits mas tirou do baú uns clássicos do começo da carreira, tocados pra quem é fã mesmo. Muito parecido com o show recente de Buenos Aires. Minha suspeita é que quem já não gosta não vai gostar, e vice-versa; mas acho que Sonic Youth é sempre meio assim né?

Dá uma olhada nesse trechinho de “Eric’s Trip” (do disco Washing Machine) lá no Williamsburg Waterfront:

Ou esse aqui, de “Drunken Butterfly”:

Setlist do show:

Edit this setlist | More Sonic Youth setlists

Depois de gerar certa decepção com o anúncio das primeiras atrações, o SWU confirmou hoje a presença do amado Sonic Youth no festival. Apesar de incrível, a banda não traz muita novidade, já que esteve por aqui em 2005 (show chato no Claro que é rock) e em 2009 (show incrível no Planeta Terra). Ainda não dá pra saber se a banda vai trazer dessa vez o show em que eles passam na íntegra o “Daydream Nation”, o que seria genial. Mas já começa a valer a pensar em ir pra Paulínia, né?

O SWU anunciou também alguns dos DJs selecionados pra tenda eletrônica, entre os quais o James Murphy (ex-LCD Soundsystem). Olha, vou dizer uma coisa: achei o DJ set dele bem chato, depois do show do LCD por aqui. Pra quem é dono da DFA, espereva mais.

Se por um lado o lineup deste ano do Planeta Terra trouxe poucas novidades (os grandes headliners estiveram por aqui não faz muito tempo), por outro mudança de local fez um enorme bem ao festival, e foi um show a parte. Dentro do Playcenter, com brinquedos funcionando, o colorido das atrações deu um charme todo especial para o evento. E não era apenas o cenário, já que o público realmente aproveitou as máquinas, e os gritos de prazer e euforia contagiaram o ambiente. Era impressionante a fisionomia de felicidade das pessoas circulando pelo festival.

Galera nos brinquedos

Como se sabe, o festival deste ano veio acompanhado da polêmica de ser realizado na mesma data do Maquinaria Festival, em uma daquelas trapalhadas típicas tupiniquins. Arrogância, descaso e burrice foram os ingredientes dessa disputa desnecessária e frívola, que se não chegou a comprometer a freqüência de bom público em ambos, deixou muita gente frustrada. Era comum e intensa a troca de telefonemas, sms e tweets entre os freqüentadores do PT, querendo saber o que rolava no outro festival.

Por outro lado, a divisão filtrou bastante o público do Planeta Terra. Enquanto a galera mais hardcore se dirigiu ao Maquinaria, no PT o público era predominantemente indie, lotado de meninas charmosas e fofas e garotos nerds com camisa xadrez.

Cheguei pouco antes do início do show do Maximo Park, quando ainda era dia. O show começou com pouca gente, e não chegou a encher nem no final. Sinceramente, não entendo o que as pessoas vêem nessa banda: apesar de um ou outro hit interessante (normalmente, as coisas mais aceleradas), a banda não empolga e tem pouco carisma, apesar do esforço de simpatia do vocalista Paul Smith. Fez um show morno pra uma platéia fria, fora alguns gatos pingados lá na frente do palco. Até as músicas boas, como “Girls who play guitars” ficaram ruins ao vivo, essa mesmo perdendo toda a pegada a versão de estúdio. Como dizem por aí, #fail.

Primal Scream: sem vitalidade

Então a brincadeira começou a ficar séria, com a chegada do Primal Scream. Ou pelo menos, era essa a intenção, derrubada logo no começo por um som abafado e baixo. “Can´t go back”, que tem uma pegada capaz de levantar defunto, simplesmente sumiu no palco, assim como “Country Girl”, que veio um pouco depois. Mani e Bobby Gillespie não pareciam também estar em uma noite muito inspirada, num clima um pouco de saco cheio. E assim foi, frustrante (ainda mais pra quem esteve no show deles no Tim Festival, memorável), até o terço final. Com o som consideravelmente melhor, a banda começou com “Swastika Eyes” uma sequência que empolgou boa parte da galera, com o suporte do excelente trabalho de vídeo exibido nos telões. “Movin’ On Up” em versão acelerada, “Rocks” e “Accelerator” vieram na sequência, salvando o show do fiasco mas não chegando a tornar a experiência memorável. Pena.

Kim Gordon rodopia: apaixonante

Nessa altura o Festival já estava cheio (segundo dizem, 17 mil pessoas) e pronto para o Sonic Youth. Quem esteve no Claro que é Rock de 2007 sabe que o SY amargou um show logo após a explosão do Iggy Pop, e o set-list daquela ocasião, recheado das coisas mais viajantes da banda, não chegou a empolgar. Talvez um pouco pra se redimir, talvez pra desafiar Iggy (agora em posição invertida, com show logo a seguir), a banda entrou no palco com um gás de dar inveja a qualquer adolescente. O repertório foi baseado no recente e excelente The Eternal. Despencou a chover forte logo no início do show, que começou com “No Way”, e engatou logo “Sacred Trickster” e “Calming Snake” (todas de The Eternal). Então veio a novidade: “Hey Joni” (de Daydream Nation). Economizando nas distorções viajantes, o Sonic Youth fez um show pedrada, pesado e dançante, colocando todo mundo pra pular debaixo da forte chuva que caiu nesse momento. E que pareceu encomendada, lavando a alma (trocadilho besta, eu sei, mas apropriado) de todo mundo. A chuva parecia só empolgar ainda mais a galera, pulando cada vez mais alto, gritando cada vez mais forte. E quando lá pelas tantas Kim Gordon rodopiou até cair durante “Jams Run Free” (de Rather Ripped) a platéia veio à loucura. O Sonic Youth teve todo mundo em suas mãos até o final apoteótico com “Death Valley´69″, quebrando tudo (literalmente). Desde já, inesquecível.

Curiosidade bizarra: nesta turnê o SY é acompanhado pelo baixista Mark Ibold, ex-Pavement, que foi visto por este blogueiro na Santa Ifigênia sábado pela manhã. Detalhe – usando a mesma camiseta da noite. Não, infelizmente a Kim Gordon não estava junto.

Ainda faltavam duas ou três músicas pro fim do show do Sonic Youth quando me lembrei que ainda tinha pela frente o show do Iggy Pop. Parecia impensável que ele conseguisse superar aquela entrega da galera e aquela energia do show do SY.

Obviamente, só parecia.

Galera domina o palco de Iggy Pop

Quando Iggy entrou no palco, ao som de “Raw Power”, já deu pra sentir que o negócio não seria leve, e que o figura tava realmente empolgado. Quando na terceira música começou “Search and Destroy”, não havia dúvida: não ia sobrar pedra sobre pedra. E assim foi: pouco depois, durante “Gimme Danger” ele desceu até a platéia, e isso foi só um prelúdio; logo a seguir, antes de mandar “Shake Appeal”, ele soltou um “Estou sozinho!” e chamou a galera pra subir no palco, no que foi prontamente atendido. É, ele já tinha feito isso no Claro, mas desta vez foi ainda pior, e Iggy desapareceu no meio da multidão. No final da música levou um tempo até as coisas voltarem ao controle, e sobrou socos e pontapés pra um monte de gente.

Iggy continuou ensandecido, mandando a sequência matadora “Loose”, “1970″ e “Fun House”. Os Stooges são um capítulo a parte – mesmo sem Ron Asheton, a banda é precisa, pesada, perfeita. O guitarrista James Williamson faz um tipo mais paradão, mas nem parece que ficou tanto tempo afastado. Este blogueiro teve o privilégio de acompanhar os dois ensaios da banda em um estúdio em SP, e já dava pra perceber que o entrosamento entre eles seria perfeito.

O primeiro round terminou com a sempre perfeita “I wanna be your dog”, e no bis vieram clássicos da carreira solo, como “The Passenger” e encerrando com “Lust for life”. Com as calças praticamente arriadas a essa altura, bunda flácida de fora, coçando o saco, Iggy Pop mostrou novamente porque é uma lenda.

Infelizmente, não posso falar do que rolou no outro palco, jea que fiquei o tempo todo no palco principal. Alguém se habilita a falar do Ting Tings?

Saldo final do Planeta Terra: perdeu quem não foi pensando que já tinha visto esses shows; Sonic Youth e Iggy Pop abriram sorrisos duradouros no rosto de todos ali presentes. O festival acertou no ambiente, criando um clima festivo e hipnótico; e enquanto a galera hardcore se divertia com Faith No More e companhia, os nerds tiveram sua vingança em um festival moderno, estiloso e intenso.

Pra ser perfeito, só faltou ser em outro dia. Porque teve gente, como eu, que queria sim ter visto o Faith No More.

O colorido PT 2009

Setlist do Primal Scream

Can’t Go Back
Miss Lucifer
Country Girl
Jailbird
Damaged
Xtrmntr
Suicide Bomb
Shoot Speed Kill Light
Swastika Eyes
Movin’ On Up
Rocks
Accelerator

Set-list do Sonic Youth

No Way
Sacred Trickster
Calming Snake
Hey Joni
Leaky Lifeboat
Anti-Orgasm
Antenna
Stereo Sanctity
The Sprawl
Cross the Breeze
Poison Arrow
What We Know
Jam Runs Free
Pink Steam
Death Valley ’69

Set-list do Iggy Pop & The Stooges

Raw Power
Kill City
Search & Destroy
Gimme Danger
Cock In My Pocket
Shake Appeal
Loose
1970
Fun House
Night Theme
Skull Ring
Johanna
I Got A Right
I Wanna Be Your Dog

Bis:
Five Foot One
The Passenger
Death Trip
Lust For Life

Dá pra assistir à maior parte dos vídeos dos shows na Terra Tv.

Recomendo especialmente esses aqui:

Iggy Pop: Shake Appeal (com invasão do palco)

Iggy Pop: I wanna be your dog

Sonic Youth: Jams Run Free (com a dança e queda da Kim Gordon)

Sonic Youth: ‘Cross the Breeze (repara nas cabeças balançando na chuva, haha)

O set-list que o SY tem tocado é baseado totalmente no último CD, The Eternal, com uma coisa ou outra de Daydream Nation. Normalmente os hits ficam de fora, mas como o show é fora do circuito EUA-Europa-Japão eles podem incluir uma coisa ou outra antiga, como no show que eles fizeram no Chile no começo do ano, com “Teenage Riot”, “Kool Thing” e outras pérolas. Só esperando…

Set-list de show em agosto em São Francisco:

1. No Way
2. Sacred Trickster
3. Calming the Snake
4. World Looks Red
5. Walkin Blue
6. Poison Arrow
7. Anti-Orgasm
8. Silver Rocket
9. Malibu Gas Station
10. Antenna
11. Leaky Lifeboat (for Gregory Corso)
12. Massage the History
13. White Cross

Encore:
14. What We Know
15. Expressway To Yr Skull

Encore 2:
16. Brother James
17. Death Valley ’69

Saiu semana passada a programação final do Planeta Terra, com todos os horários e tal. Pra variar, já não bastasse perder o Faith No More, Jane´s Addiction e Deftones, agora você que vai no Terra vai ter que escolher entre Sonic Youth e Metronomy, Ting Tings e Iggy Pop. Mas ninguém disse que ia ser fácil. Olha aqui:

SONORA MAIN STAGE

02:00 – 03:00 – Etienne de Crecy (live act)
00:15 – 01:30 – Iggy Pop and The Stooges
22:15 – 23:45 – Sonic Youth
20:30 – 21:45 – Primal Scream
19:00 – 20:00 – Maximo Park
17:30 – 18:30 – Moveis Coloniais de Acaju
16:00 – 17:00 – Macaco Bong

COCA-COLA ZERO STAGE

03:00 – 04:00 – Anthony Rother (live act)
01:30 – 02:30 – N.A.S.A.
00:00 – 01:00 – The Ting Tings
22:30 – 23:40 – Metronomy
21:00 – 22:00 – Patrick Wolf
19:30 – 20:30 – Copacabana Club
18:00 – 19:00 – Ex!

Confirmadíssimo o show do Sonic Youth no Planeta Terra. Será demais pedir pra colocarem os caras numa tenda, e não ao ar livre?

Parece que andam em negociação Yeah Yeah Yeahs (que anda fazendo um show bem mais legal do que fez por aqui no Tim Festival de 2006). Mas a grande notícia que pode bombar o festival é a possível inclusão do agora mega-mega-grupo Kings of Leon, que pode fazer a diferença na briga com o Maquinária, como este blog adiantou aqui.

O Lúcio Ribeiro solta que talvez duas bandas a integrarem o line-up do Terra sejam o Sonic Youth e/ou o Snow Patrol. Lembrando que o Sonic Youth anda fazendo pelos EUA uma turnê com o Dinossaur Jr (imagina só, foda). Pode ser a cartada final pra eu me decidir pelo Terra, pronto. Mas eu não sei se a galera pensa o mesmo. Já o Snow Patrol é uma banda grande, já teve seu momento no meu ipod, mas realmente não me empolga. O show dos caras no T in the Park, que foi logo antes do Blur, foi legal, a galera curte (eles são uma banda bem grande por lá), mas não me conquistou.

Vem!:

O Snow Patrol no T in the Park foi assim:

E o pior é que eu cantei a bola aqui. O melhor lugar da América do Sul pra se estar na última semana parece que foi mesmo o Chile. O Sonic Youth tocou no domingo, começando logo de cara com “Teenage Riot” e o Thurston Moore debulhando a guitarra. Abaixo, vc vê o clima quando a banda soltou “Kool Thing” e a diva Kim Gordon deu seus pulinhos. Ah, e pra completar, o Radiohead COMEÇOU seu show na sexta com “Creep”, só pra sacanear. E eu só descobri depois que eu até tinha umas milhas aéreas sobrando… eu vou ali me matar e já volto.

Se estiver a fim dá uma conferida no que o Lúcio Ribeiro tem a falar sobre os shows no Chile clicando aqui.