Um evento gigante como o Coachella não é apenas um festival, são vários festivais dentro de um festival. A começar pelos headliners dos três dias, Black Keys, Radiohead e Dr. Dre com Snoop Dogg, já dá para entender um pouco a variedade do evento. Variedade essa que você pode considerar esquizofrenia ou diversidade democrática, depende do seu bom humor.

Se alguém quiser ir ao Coachella e se sentir numa rave, é possível: que tal a combinação Swedish House Mafia, David Guetta, Justice, Calvin Harris e Dj Shadow? Se o cidadão preferir um festival de música folk, pode ir de Andrew Bird, Laura Marling, Beirut. Para os saudosistas há os retornados Pulp, Refused e Mazzy Star. Para a galera do hip-hop tem os headliners Dr. Dre e Snoop Dogg, seguidos por The Weekend no último dia. Ou seja, uma salada de frutas para todos os gostos.

Para quem está pensando em mergulhar no festival e quer uma ajuda para não se perder por ali, vamos fazer uma série de matérias dichavando o lineup, começando pelos grandes nomes no topo da lista e indo até as linhas pequenas, apontando o que vale a pena conferir entre aquele monte de bandas que você nunca ouviu falar.

Ninguém é headliner sem um bom motivo
Se você é leitor do Lineup Brasil, provavelmente torceu o nariz quando viu o nome de Snoop Dogg e Dr Dre em letras enormes no cartaz do Coachella. Mas a verdade é que, fã de hip hop ou não, a oportunidade de ver um show deles nos Estados Unidos é garantia de uma grande apresentação, quase como assistir um show de música local em um país qualquer que você estivesse visitando. O hip hop faz parte da raiz da cultura negra americana e está presente lá desde a periferia do Brooklin até os milionários de Miami. Só tome cuidado para não ir ao show encarando o espetáculo como uma análise antropológica e acabar caindo no “Yo” igualzinho a um gringo aqui num ensaio de escola de samba.

Os dois mandam bem juntos desde 2001, dá pra ver nesse vídeo clássico onde eles chegam no palco dentro de um conversível dançante:

O Black Keys começou como uma verdadeira banda de rock independente há mais de 10 anos atrás. Na época, a dupla Dan Auerbach (guitarra/vocal) e Patrick Carney (bateria/produção) tocava na casa de Carney e o som que eles tiravam era um rock muito mais blueseiro, como se pode ouvir no primeiro álbum da banda, “The Big Come Up”, que foi gravado inteiramente num porão. O trabalho foi muito bem recebido pela crítica e abriu um canal de divulgação para a música dos dois: desde o primeiro disco o Black Keys tem canções suas usadas em séries de tv, comerciais e filmes, o que sem dúvida ajudou na ascenção da banda.

Depois disso, o caminho seguido foi o clássico do sucesso de uma banda de rock nos anos 2000: abertura de shows de grandes nomes como Radiohead e Pearl Jam, indicações e prêmios no Grammy, turnês com ingressos esgotados pelo mundo. Cresceram. Na última turnê nos EUA, quem abria para eles era o Artic Monkeys. Depois disso foi David Letterman show, capa da Rolling Stone Americana, e finalmente o topo da lista no Coachella. Merecem. Fazem bom rock and roll, do jeito que a gente gosta.

Confere ai a dupla no Coachella do ano passado, quando ainda não eram headliners, comemorando o aniversário do baterista, Patrick:

Por fim, resta a absoluta e unânime melhor banda da atualidade, o Radiohead. Se quando eles tocaram o último álbum, King of Limbs, pela primeira vez a vivo no Glastonbury do ano passado, já estava assim, imagine hoje, que eles já estão mais ensaiadinhos:

Saiu ontem de madruga o lineup oficial do Coachella 2012, que este ano acontece em DOIS finais de semana na Califórnia: 13 a 15 de abril e 20 a 22 de abril. Seguindo a tendência que já domina os principais festivais do mundo, a escalação mistura o melhor das bandas atuais e agora traz também um recheio de bandas que voltaram, como Pulp, Refused, At the Drive-in, Mazzy Star…

E o Black Keys, hein? Ninguém nega o poder de fogo (sonoro) dos caras, mas dividir o headlining do Coachella com o Radiohead é responsa né? Justo, eu acho. Agora alguém vai lá e explica pro Lobão por que o Pulp (o PULP) não é o headliner desse dia. E quem se importa?

No mais, o que se esperava: Radiohead já era bola cantada, e como sempre o festival traz um pouco do melhor do seu irmão Lollapalooza (Arctic Monkeys, St. Vincent, Vaccines, Black Lips) e o tal terceiro dia com encerramento hip-hop. Pra variar, não vai agradar todo mundo (foi só sair o anúncio que começou a briga na minha timeline pra ver quem vai pra esse ou pro Primavera Sound – que este ano tem Wilco, The XX, Beach House…), mas é certamente um lineup de encher os olhos. Mais pra frente a gente mergulha um pouco mais nas letrinhas menores. Eaí, vamos?

Está na mesa do Radiohead uma proposta pra headliner do nosso próprio Lollapalooza, ano que vem. Apesar de não estar atualmente em turnê, há indícios de que Thom Yorke e sua turma já teriam fechado com o Coachella, voltando pra estrada em 2012. Mas segundo a fonte, “Os caras têm o tempo deles. É imprevisível o resultado”. Nos resta esperar.

Como principal headliner do Lollapalooza deste ano, obviamente o Foo Fighters é também alvo da organização. Mas a briga pela banda virou um tiroteio com gente de tudo que é lado. Vamos ver quem sobra de pé. Uma coisa é certa: o Lollapalooza Brasil usa a experiência e influência da matriz em suas negociações, e isso é um grande trunfo (não por acaso, grande parte das atrações do Lollapalooza Chile deste ano estiveram no Lolla do ano passado, sacou?).

Finalmente foi concluído o projeto “Rain Down”, conduzido pelo jovem Andrews Guedis – você já ouviu falar desse projeto aqui. A idéia dele foi montar o show do Radiohead só com cenas gravadas pela galera. O show inteiro.

Já faz tempo que o You Tube se tornou fundamental pra quem gosta de shows, seja postando os vídeos de shows que a gente frequenta, seja dando uma zapeada pelo que nossa banda preferida anda fazendo por aí. Há quem reclame da baixa qualidade dos vídeos, da imagem tremida e tal, mas eu particularmente sou fã desse estilo de filmagem. Minha teoria é de que vídeos feitos pelo celular vão aparecer no futuro nos filmes como hoje a gente vê aquelas filmagens em Super 8, que deixaram de ser toscas pra ganhar um contorno emocional, autêntico. Mas isso é outra história.

É claro também que a iniciativa em si teve um precedente no fantástico DVD dos Beastie Boys – Awesome: I fucking shot that!, mas o fato é que desta vez a edição foi inteiramente feita por um fã, para fãs – capturando toda a emoção e o entusiasmo do momento, e sem o filtro “de qualidade” da banda. É a música, e o show, como foi percebido pelas pessoas que estavam ali não pra filmar – elas nem sabiam que viraria o que virou. Era apenas um registro. Pessoal. Apaixonado.

Obviamente há uma série de questões que podem ser discutidas aqui, como direitos autorais, filtro crítico da banda, qualidade da “mão-de-obra”, etc, mas todas elas, além de não terem respostas simples, são pequenas perto do futuro que já chegou: um futuro em que a música, os shows, a própria imagem da banda, está cada vez mais nas mãos daqueles que as fazem grandes: os fãs.

Pra conhecer o projeto, baixar o DVD, ler as matérias: www.raindown.com.br.

Idéia inspirada (ou não) no fantástico DVD dos Beastie Boys Awesome: I fucking shot that!, um internauta teve o mega-trabalho de editar o show do Radiohead em SP juntando trechos de vários vídeos gravados pela galera. A idéia é bem bacana. Dá uma olhada como ficou Paranoid Android:

Os festivais de Reading e de Leeds acontecem ao mesmo tempo, no Reino Unido, e têm o mesmo line-up. Saiu ontem o line-up parcial (com as principais atrações, e Arctic Monkeys, Kings of Leon e Radiohead como headliners), e também começaram a vender os ingressos (os festivais acontecem em agosto). Pra gente não achar que esse tipo de coisa só acontece aqui, o site caiu e ficou o dia inteiro fora do ar. Os ingressos promocionais para o final-de-semana inteiro do Reading já estão esgotados – agora só é possível comprar os ingressos individuais de cada dia, que custam mais caro. Os festivais de verão da Europa são mesmo uma doidera. Olha só o line-up:

Mais informações clique aqui (Reading) ou aqui (Leeds).

E o pior é que eu cantei a bola aqui. O melhor lugar da América do Sul pra se estar na última semana parece que foi mesmo o Chile. O Sonic Youth tocou no domingo, começando logo de cara com “Teenage Riot” e o Thurston Moore debulhando a guitarra. Abaixo, vc vê o clima quando a banda soltou “Kool Thing” e a diva Kim Gordon deu seus pulinhos. Ah, e pra completar, o Radiohead COMEÇOU seu show na sexta com “Creep”, só pra sacanear. E eu só descobri depois que eu até tinha umas milhas aéreas sobrando… eu vou ali me matar e já volto.

Se estiver a fim dá uma conferida no que o Lúcio Ribeiro tem a falar sobre os shows no Chile clicando aqui.

Confesso que achei o nome já meio estranho: “Just a Fest”. O que p* isso quer dizer? E foi isso que a organização mostrou: falta de preparação pra fazer um Festival de peso. Apesar do ingresso caro, a estrutura era precária (porque é que alguém ainda faz shows naquele lugar?). Difícil acesso, sinalização confusa, caixas de bebidas cheios e com pouco pessoal, saída descoordenada. Uma desorganização totalmente desproporcional ao profissionalismo das bandas envolvidas e completamente desrespeitosa com o público. Houve um momento em que eu preferia ter alugado um daqueles apartamentos no prédio atrás do palco e ficar só ouvindo o show, sem todo aquele transtorno.

Pra dar uma idéia do que eu achei do show em SP: eu nem gosto muito de “Creep”. Acho a música quase melodramática, e depois daquele comercial peguei ainda mais bode. Mas tenho que concordar que foi o encerramento perfeito pra um show perfeito: vibrante nos momentos certos, viajante, exquisito, doce e cheio de nuances. Do primeiro acorde de “15 step”, que abriu ao show, ao  último grito de “I´m a creep, I´m a weirdo” dado pela platéia, o Radiohead entregou o que todo fã esperava: paixão, ousadia, delicadeza e virtuose, em perfeita sintonia. É bem verdade que a platéia de ”weirdos” (me included) estava entregue desde o início, e quase nada podia estragar aquela noite (e a organização do festival bem que tentou, mas isso é assunto pra outra hora), mas a habilidade da banda (e do esquisito-mor Thom Yorke) em conduzir uma massa de 30 mil pessoas ao êxtase é realmente notável. Algumas resenhas que eu li falavam de uma certa “frieza” da platéia, mas não sei de onde tiraram essa: a galera entoando “rain down, rain down” sozinha depois do fim de “Paranoid Android” não conta? (Aliás, o que foi essa música?). É claro que a galera se dividia entre os empolgadões e os viajandões pirando sozinhos, mas até isso deu uma graça no show.

Um ponto que merece destaque foi a qualidade do som: eu não me lembro de ter visto um som tão perfeito em uma apresentação ao ar livre aqui no Brasil – e isso é muito sério. Forte, grave, mas com uma nitidez de detalhes que não escondia as sutilezas de ruídos que a banda adora fazer, e valorizava a voz de Yorke – que continuava cristalina, mesmo após 2 horas de show.

Na minha opinião, foi o set-list mais equilibrado dos últimos shows, com a dose certa de empolgação, poesia e esquisitice (era pro show terminar com “Everything in its Right Place”, se não fosse “Creep”). Claro que uma banda como essa sempre vai deixar desejos não correspondidos (“Planet Telex” teria sido legal), mas no geral achei a escolha mais equilibrada do que os últimos shows. E, claro, teve “Creep”, em um terceiro bis (coisa rara), empolgante, melodramática, apoteótica. Pena que muita gente foi embora mais cedo e perdeu, com medo do caos no trânsito.

De onde eu estava (naquele morrinho no lado direito do palco), o  visual do palco impressionava pelo conjunto e também pelos detalhes, como se fosse um organismo vivo acompanhando a música, compondo também uma unidade para o show. Delicado e impressionante, como o show.

O Radiohead pode não ser a maior banda do planeta, e nem a melhor. Mas é uma banda que se entrega por inteiro em um espetáculo rico em nuances, paixões e reflexões. O que é bem mais do que a gente pode esperar de um show de rock.

Set-list:

1. 15 Step
2. There There
3. The National Anthem
4. All I need
5. Pyramid Song
6. Karma Police
7. Nude
8. Arpeggi
9. The Gloaming
10. Talk Show Host
11. Optimistic
12. Faust Arp
13. Jigsaw falling into place
14. Idioteque
15. Climbing up the Walls
16. Exit Music (For a Film)
17. Bodysnatchers

Primeiro Bis

18. Videotape
19. Paranoid Android
20. Fake Plastic Trees
21. Lucky
22. Reckoner

Segundo bis

23. House of Cards
24. You & Whose Army?
25. Everything in its Right Place

Terceiro bis

26. Creep

Leia também as resenhas do UOL e do IG.

Pra dar uma idéia (ou lembrar) da piração que foi em “Creep”:

Aconteceu ontem, depois de alguns anos de espera, o primeiro show da banda no Brasil. Dê uma olhada no artigo publicado no UOL clicando aqui.